东方网记者熊芳雨9月7日：1879年《字林西报》上刊登了一则演出广告，这是上海公共乐队有据可循的最早记录，也是上海交响乐团的前身。到如今，上海交响乐团已经走过145年的“人生之路”，这支亚洲最古老的交响乐团，昨晚迎来上海交响乐团建团145周年暨捷豹上海交响音乐厅十周年音乐会，用一场极具“创意”的演出，把四位乐团指挥齐聚。余隆、曹鹏、侯润宇、张洁敏如“接力”般，为观众带来一场独属上交的演出。
豪华阵容为上海交响乐团庆生
庆典音乐会上，豪华阵容轮番上演中外名作，从瓦格纳、莫扎特、柴可夫斯基到马思聪、黄贻钧，徐徐讲述了中国交响乐一路走来的光辉历程。
音乐总监余隆率先以《纽伦堡的名歌手》前奏曲开篇。作为瓦格纳最富代表性的作品之一，乐曲开头强有力的全奏为该场音乐会拉开序幕再合适不过。
自2009年上任音乐总监以来，余隆带领上交进入了一段高速发展的时期。“与上海交响乐团共同度过的15年，是我人生中非常值得骄傲的一段经历。能和这些音乐家们一起工作，是一种荣幸，也是一种荣誉，我深感责任重大”，余隆说。
侯润宇1977年进入上交担任常任指挥。“这些年上交变化很大，还记得解放初期上交在福州路小菜场排练，后来陈毅市长重视交响乐，我们才搬到湖南路一栋别墅，而现在上交有了自己的音乐厅，排练和演出环境更好了，未来一定能创造更多辉煌”。
侯润宇1986年、1989年两度去德国深造。他还记得，刚刚公派留学归国时，在上海的第一场演出，就自弹自指了莫扎特《G大调第十七钢琴协奏曲》。而在昨晚的庆典音乐会上，经由余隆总监特意策划，如今已年近80岁的侯润宇以相同的形式再度上演莫扎特作品。演出现场，侯润宇身兼指挥与钢琴独奏，将钢琴与乐队紧密配合，演出了这场莫扎特的《A大调第二十三钢琴协奏曲》。
当晚最令人动容的，是虚岁已百岁的曹鹏坐着轮椅出场，指挥乐团演出了苏佩名作《轻骑兵》序曲，旋律激昂，振奋人心。“1961年我从莫斯科留学归来后就进入了上海交响乐团工作，对这里的感情非常深。1975年，我率领上交首次走出国门，赴澳大利亚、新西兰等国家演出，让海外观众听见中国的声音”，曹鹏回忆说，那时候外国人不知道中国还有交响乐，以为中国就是二胡，他们很惊讶，也非常热情地欢迎了我们。
“这次回到上交，感觉总的技术提高了，比我们那时候要高，我非常高兴。”话语间，轮椅上的曹鹏眼眸深邃，仿佛透过时光，又见到了舞台上青年时的自己。
被问及什么是上海交响乐团145年来最值得骄傲的传统时，团长周平道出了简短而有力的两个字：“敬业。”在她的眼中，正是一代又一代上交人所秉持的敬业精神、严谨态度，令乐团跨越万难，将艺术的力量长久传承。“偶尔一次表现得专业很容易，难的是一直保持专业性。”对于同样的问题，乐团的另一位“掌门人”——音乐总监余隆答道。
2696场演出，观演人次超150万
从上海公共乐队时期开始，上交就将西方经典搬上中国舞台，曲目更新速度几乎与全球同步，145年来，上海交响乐团也一直致力于让上海市民听见世界的声音。
2014年，135岁的上海交响乐团迎来了自己的“家”——捷豹上海交响音乐厅，这是国内第一座“全浮音乐厅”，为避免最近相隔仅有6米的地铁振动影响，整个音乐厅“悬浮”在300个隔振器之上。“我们的目标是声学100分，全国第一，世界一流。”音乐厅的建筑设计师，建筑大师矶崎新工作室在上海的合伙人胡倩说道。十年里，2696场演出在这里上演，岁月的沉淀也让音乐厅的音色达到了上乘状态，成为了行业的标杆。
马鞍形的外观，四色混制的墙砖，曾经的上海跳水池，变成了拔地而起的捷豹上海交响音乐厅，作为衡复历史风貌保护区的一角，与周遭纵横的街道完美相融，市民亲切地称其为“馄饨皮”，也成为了城市重要的文化地标。
据统计，开厅十年以来，观演人次超过150万。“那种像灵魂一样的东西，是可以留在音乐厅里的。不同年代的人在这里感受灵魂的对撞，也能分享刹那间的感动”作家陈丹燕走入音乐厅，感慨万千。
古典正青春，音乐无国界
“大二的时候，上交的一位打击乐演奏家付艺霏来我们学校演出，那时候就留下了很好的印象，想要来现场。”“00”后乐迷星星回忆道。平时在外企工作的她闲暇时间也运营自媒体，经常通过播客介绍并分享自己在上交的所听所感，还自发在网络平台组建了“乐迷群”，成员大多是Z世代的年轻人们，“在上海，年轻一代对古典乐的热情非常高涨。”
音乐是属于世界的语言，沟通起无论性别和年龄，也不分国界和肤色的人们。来自日本的石田利明爷爷对此深有体会。“我在上海工作了13年，语言不通，交流不便，是上海交响乐团的美妙音乐让我在这里的生活变得充实而有趣，也感受到了这座城市的温度和魅力。”作为关注上交十余年的资深观众，捷豹上海交响音乐厅开厅的首场音乐会他便在现场见证，在建筑公司工作的他不禁赞叹：“整座剧场就像一件优秀的乐器，让你想要一遍遍探索。”
正如余隆所说，“站在上海交响乐团145周年的新起点，我觉得我能做的，就是与所有的音乐家一起，让他们可以更好地为这个城市服务。作为一个音乐总监，我最希望看到的，就是这支乐团可以变成’城市之光’，源源不断地为这座城市，生活在这座城市里的人增添色彩。”
