岭南文化，湾区精彩，
——广州——
跨越时空的守护——艺术品保护与修复专题展
展期： 7月23日—10月8日
地点： 广东美术馆二沙岛馆区1-4号厅
本次展览得到了中国艺术研究院、中央美术学院、中山大学、广州美术学院、广东省立中山图书馆、广东省博物馆、清华海峡研究院等机构的大力支持，通过“揭示油彩的秘密”“重现国画的光彩”“溯古求新的技艺”“透视立体的世界”四个板块的内容，共展出包括广东美术馆在内的8家机构的修复案例40余个，涵盖油画、中国书画、陶瓷、雕塑、壁画、古籍文献等多种类型。展览旨在推动业内各机构间的交流合作和互学互鉴，亦向公众揭秘修复师们如何使艺术品重获新生，让观众感受到艺术品的魅力和艺术品保护与修复工作的价值，激发社会各界对文化遗产保护的关注与参与。
皮影里的中国
展期：7月17日-12月1日
地点：广东省博物馆
华南地区首次全面展示中国各地皮影的展览“皮影里的中国”正在广东省博物馆三楼专题展厅展出，展览由广东省博物馆与成都博物馆合办，汇聚了来自全国20个省（自治区、直辖市）超过300件/套皮影及相关珍贵展品，现场融合了动画、高清视频、投影等多媒体技术，打造了沉浸式体验空间，生动展示了皮影艺术创新发展的蓬勃活力，引领观众感受皮影戏这一中国古老传统艺术的魅力。
先生之风——当代艺术名家作品邀请展
展期：7月19日-8月20日
地点：广州画院美术馆
本次展览展出陈金章、崔振宽、李宝林、张立辰、江文湛、郭怡孮、林墉、郭莽园、姜宝林、杨福音、杜大恺、郭全忠、张绍城、吴悦石、陈永锵、方楚雄、冯远、许钦松、梁江、张立柱、史国良，共21位来自北京、陕西、湖南、广东等地画坛“先生”的109件（套）中国画作品，涵盖山水、花鸟、人物各种门类，呈现雄浑、冲淡、含蓄、纤秾、绮丽、劲健、飘逸、空灵、自然、神妙等多样风格，并辅以访谈视频、创作手稿、艺术家画语录等资料，以文字、作品、影像相结合的陈列方式，丰富、立体地展示当代画坛代表人物——“先生”的艺术人生，为梳理中国当代美术史提供一个个鲜活的个案，向“先生”致敬。
一飞冲天——阿童木中国首个跨界艺术项目
展期：7月19日-11月17日
地点：chi K11 艺术空间
手塚治虫的经典名作之一《阿童木》是中国引进的第一部国外动画片，承载了多代人的童年记忆。阿童木在中国首个跨界艺术项目“一飞冲天”已在chi K11 艺术空间拉开帷幕，本次展览邀请了陈幼坚、陈莉、Chris Brown、冯至炫、KEITHING、李汉威、李昱昱、Micah Johnson、商亮、苏勋、徐震这11位著名艺术家及设计师进行跨界创作，和大家回味经典的同时，展开一场致敬先代AI智人的“童”心之旅。
消融的瞬间——曾长航个展
展期：7月27日-8月25日
地点：广东美术馆（二沙岛馆区）5/6号厅
曾长航是一位对时间有着独特感悟的艺术家，他的“念旧”不仅体现在对往昔岁月的留恋，更在于对时间的深刻理解和体悟。在他的笔下，我们能够看到老城老街的平凡与沧桑、街头巷尾的烟火气，以及那些被时光遗忘的角落。这些作品不仅仅是对旧景的怀念，更饱含着个人情感与记忆交织的深沉表达，使人能够切身地感受到画中场景的生命与温度。“消融的瞬间——曾长航个展”不仅是对曾长航多年艺术成果的展示，更是对时间、记忆与风景主题在视觉与哲学层面上的一次深入探讨。广东美术馆希望通过本次展览，带领观众一同感受时光的流逝和生命的短暂，思考人与自然的密切关系以及生活的本质意义。
守候与沉思 许东生作品展
展期：7月27日-8月25日
地点：广东美术馆二沙岛馆区8、9号展厅
许东生的作品坚持以当代绘画作为审视焦点和主要介质，通过个体的视角重构记忆和经验，反思社会历史和文化结构中的问题。在许东生的作品中混杂着记忆与现实，时间与空间，个体记忆与集体记忆，经验与体验的多重关系。许东生的绘画既有像镜子一样映射人性复杂的一面又能给观者带来矛盾的一种疏离感。普通而坚韧的南方“在地性”和作品对世界的感知似乎有着联系的密钥。作者使用绘画这种同样普通和古早的媒介方式来传递这份感知，着力于视觉材料再处理，有在场的也有不在场的，在情感上、逻辑上、视觉上重新组织重新结构，使作品呈现异质的陌生感，这种陌生感，是一种个人理解，是对生活过的，自己熟知的过往的新的观察。而同时作品又具备一种对叙事“节制”的品质，让语言进入深层次的机制，将虚空与玄秘转变成通往个人内心的实有的言语。许东生的难得之处在于其构建了一套完全属于自己的艺术语言，而且有效地避开了绘画常规的藩篱，在别的艺术家还在纠结于具象还是抽象的浅表之争时，还在急于给自己寻找一个或西方或东方的脉络依托时，许东生却走了一条全新的路径，也给绘画提供了一个新的可能。
塑说·叠变 当代青年雕塑作品展
展期：7月28日-8月17日
地点：广州画院美育青创中心展厅
“塑说”意味着一种“超越”，跨越语言的障碍，是直接触动心灵的视觉震撼。每一件作品都是艺术家与材料、与空间、与时间对话的反映，也是他们内心世界和独特视角的真实写照。本次展览中的作品，不仅展现了青年雕塑艺术家们的创新精神和艺术才华，更体现了他们对于生活的热爱、对于自然的敬畏、对于人性的关怀与探索。而“叠变”则从时空维度上暗示了作品时空观的变迁，及其艺术风格的多样与演变。这不仅关涉雕塑技艺的传承与积淀，更指向的是一种探索与创新。作品在保留传统精髓的同时，也在不断地融入新的元素和理念，在新时代焕发着源源不断的生命力。透过作品，既看到的是对过去的一种回顾，也是对未来的一种展望。
赤月繁 花—— 凯瑞当代艺术展
展期：8月2日-8月16日
地点：广东美术馆二沙岛馆区7号厅
抽象艺术以其独特的语言和形式表现美感，在自由的创作中表达情感，通过纯粹的视觉语言打开多重看待世界的方式，同时也为时代与生活提供全新的表达。凯瑞，便是当代抽象艺术实践的精彩案例。她有着敏锐而独特的感知，她的作品仿佛悠扬的诗篇，演绎着色彩和情感的共鸣。她的人生是一场广阔的游走，她细心体验着生活的细节，将内心的情感寄托在抽象的艺术形式中，在热情与绚烂中生发出属于自己的“繁花”。本次展览以“赤月繁花”为主题，通过“咏叹篇”“梦幻交响篇”“烈焰重奏篇”“宣叙篇”四个篇章展现出她对时代与生活的深刻理解和对艺术的创新实践。其中有对艰难时期的感悟、期待春暖花开；有对瞬间捕捉的惊喜、赞叹生机；有对时代脉动的呼应、情感真挚；有对美好事物的追寻、娓娓道来。
——深圳——
不退的浪潮：阿尔丰斯·穆夏与现代世界
展期：7月18日-10月8日
地点：海上世界文化艺术中心
作为“新艺术运动”的先锋，穆夏以极具装饰性的线条表现和色彩运用而闻名，综合艺术和商业的观念，创作了许多标志性的海报。而本次的新作将展示穆夏风格中常被世人所忽略的写实风，作品涵盖了海报、插图、手稿等形式，让观众更加完整地感受穆夏对艺术、美与精神世界的深刻理解。
月地云阶——九位女性艺术家的视觉时空
展期：7月20日-9月10日
地点：至美术馆
展览主题“月地云阶”取自古籍《太平广记》，是指“以月为地，以云为阶，意指天上，比喻景物美好的境界”，引喻着女性艺术家在艺术时空中的创造境界。本次参展的九位艺术家的作品从抽象到写实，从个体经验到社会议题，从不同的切面展现了女性艺术家们多样的创作风格和关注主题，这些作品不仅是艺术家个人情感的抒发，更是对于当代艺术议题的回响，彰显出女性艺术家独特的光芒。
——佛山——
护行天下——华侨护照专题展
展期：7月26日-8月25日
地点：佛山市南海区博物馆临时展厅
此次展览以时间为轴，分三大部分，分别为“清代的华侨护照”“民国时期的华侨护照”“中华人民共和国的华侨类证照”，共展出来自江门市博物馆和中山市博物馆的95件（套）藏品，以丰富的实物和图片，展示了从晚清到民国时期，从中华人民共和国成立到改革开放时期，中国华侨护照的历史变迁，更体现了华侨们身处海外却心系故土的爱国情结。
肖恩·斯库利：离开海水的地方
展期：8月2日-10月27日
地点：和美术馆
和美术馆呈现当代艺术家肖恩·斯库利大型个展“离开海水的地方”，展出艺术家自20世纪60年代以来，横跨超过半个世纪的40组绘画及雕塑作品。斯库利的职业生涯开始于对极简主义与欧普主义结合的尝试，使用层叠的“超级网格”创作作品。上世纪80年代早期，他开始反思过往的创作方式，并试图在其中融入精神性的隐喻，形成了他沿用至今、以条纹与色块为主导的视觉风格。在技法上，他的作品吸收了艺术史的广泛传统——从美国抽象表现主义（马克·罗斯科、杰克逊·波洛克等）到欧洲现代主义（亨利·马蒂斯、皮特·蒙德里安等），古希腊建筑也是其参考对象之一。斯库利的作品虽然规模宏大、结构俨然，但细腻、真诚的情感始终是其创作的核心。
——东莞——
山右手迹——王镛先生书法展
展期：7月10日-9月22日
地点：黄牛埔美术馆
本次展览一共展出了五十多幅王镛老师的书法佳作和拓片解析。“山右”是指太行山之右也就是山西省，王镛出生于山西省，故以“山右”为名。展出的作品全部都有王镛老师合影及结集出版，多为王镛老师近几年的精品力作，尺寸、形式多样，还有部分珍品瓦当题跋解析，实为罕见，备受藏家喜爱。
区域慢辐射——21空间美术馆收藏展
展期：7月16日-10月27日
地点：二十一空间美术馆一楼、三楼
21空间美术馆致力于将区域的当代艺术现象置于全国乃至全球的语境下审视，同时也从区域出发观照更大范围的当代艺术现象的关系网络，由此开辟了从个案到专题的一系列展览和研究项目。而作为美术馆研究和拓展进程的重要见证，相对应的艺术品收藏的意义便愈加凸显。除了配套的展览图录和研究出版物一步步记录美术馆发展的心路历程，每次基于展览的收藏更是成为凝聚艺术家、策展人以及研究工作团队智慧与心血的“物证”，由它们可以再联系那曾经发生的一个个展览的现场。现在，无数个历史现场的切片汇集成了一个新的现场，它既是对过去工作的重要梳理，也是希望让其焕发新的活力，在社会公众中泛起实验性审美的心理涟漪。
——珠海——
绽放 女性影像七人展
展期：8月3日-9月3日
地点：珠海兰格影艺坊
绽放，是花朵在历经风雨和寒暑之后，终于在适宜的季节里展现出娇艳的色彩和迷人的芬芳。每一朵花都有其独特的花期，它们不急于一时，而是在积累足够的养分和能量后，在属于自己的时刻华丽绽放。这告诉我们，成功需要耐心的等待和不懈的努力，只有经历了漫长的积累和沉淀，才能迎来那令人瞩目的瞬间。这次的策展主题围绕“绽放”女性艺术家群体进行的一个呈现，她们在各自的领域中感受世界的美好与温暖，看到生命的色彩和力量，这些作品不仅仅是视觉的享受，更是心灵的触动。此次的作品内容，既有梦想在坚持不懈的追求中得以实现的过程，也有人性之美的展现，还有源自内心深处的坚定和温暖，这些影像或是对自我的体察，也是对人性的剖析，或者是对让人生的反思和诘问。
——汕头——
废纸 肖庆书的自在
展期：7月26日-9月22日
地点：汕头美术馆五楼展厅（汕头市南滨路潮汕历史文化博览中心）
肖庆书的写生作品注重线与墨的配合，也常以书法运笔书写,通透贯气。艺术家对每一处景色都有明显的情感和情绪波动。他的写生看重形式构成,虽也有具象的描绘，但是采用的线条更像是线条之间的架构,他在创作中也重N云团形工语言,采用更为纯粹的方式来展现平面艺术的魅力。他从主观出发看待对象，运用章法、技巧、线条表达情绪和意向，展现艺术家此时此刻的心境，有时是俗事缠身的焦虑,有时是灵台清明的空灵，不一而足。
——香港——
明天会再来——陈余生个展
展期：6月19日-9月29日
地点：亚洲协会香港中心 | 香港金钟正义道9号
陈余生（1925 - 2020年）是香港著名艺术家，四十多岁时才正式开始绘画生涯，发展出一种独特、年轻、图像化的抽象绘画模式，并在晚年延续到数位艺术。陈先生也是一位受人爱戴的老师，他的教学基于他自己作为画家的经历，并塑造了下一代香港艺术家。“明天会再来”一展包括精选的绘画作品、罕见展出的数位绘画以及新整理的档案材料，向艺术家的艺术、生活和持续的遗产致敬。
I want to buy unseen eyes——裴河君个展
展期：7月10日-8月24日
地点：MASSIMODECARLO画廊香港空间
裴河君在MASSIMODECARLO画廊香港空间的首次个展取了一个挑衅的标题，引用流行的韩国网络文字——我想买一双没见过的眼睛 (I WANT TO BUY UNSEEN EYES) ——特指在数字时代无论是否有意都要不断消费的内容。不同思想和情绪被艺术家通过她的感知在画布上完美表现。裴河君的作品不是简单线条与色彩的随意排列。 相反，它们代表着对当代经验特征的细致解剖。艺术家生活在首尔，工作在被称为城市金融中心的江南区。她始终在观察周遭事物，对她而言，现代生活的分裂感既不陌生也不奇怪，而是一个灵感源泉。
——澳门——
小城写生记 黎鹰师生水彩画展
展期：7月26日-8月26日
地点：澳门大三巴街35号何族崇义堂
当代画家黎鹰，自上世纪七十年代开始研习水彩并开展美术教育工作，到九十年代成立「黎鹰画室」开班授徒。黎氏水彩风格独特，辨识度高，以明快色彩、结实构图和写意植物组合见称。写生期间，黎鹰现场示范拆解建筑特色，配合共同作画期间的趣闻分享，丰富学生对澳门世遗城区的多面认识。
采写：南都记者 周佩文 实习生 马玉尘
通州博物馆的参观指南是什么？
通州博物馆位于北京市通州区，是一座集历史、文化、艺术于一体的综合性博物馆。 参观通州博物馆，您将了解到通州地区丰富的历史文化底蕴，感受到中华民族悠久的历史和灿烂的文化。 以下是通州博物馆的参观指南：1. 交通方式通州博物馆位于北京市通州区新华西街19号，交通便利。 您可以乘坐地铁八通线到通州北苑站下车，从B口出站后步行约1.2公里即可到达；或者乘坐公交至通州西门路口东站下车，步行约500米即可到达。 2. 开放时间通州博物馆每周二至周日对外开放，周一闭馆。 开放时间为上午9:00至下午5:00，下午4:30停止入场。 节假日及特殊情况下，开放时间可能会有调整，请提前关注通州博物馆官方网站或电话咨询。 3. 参观门票通州博物馆对公众免费开放，但需要提前预约。 您可以通过通州博物馆官方网站、微信公众号或其他合作平台进行预约，预约成功后凭有效身份证件领取参观券。 为保障参观秩序，每日参观人数有限制，建议您提前预约。 4. 参观流程到达通州博物馆后，首先在入口处出示预约成功凭证和有效身份证件，领取参观券。 进入博物馆大厅，您可以先查看导览图，了解各个展厅的位置和主题。 根据您的兴趣和时间安排，选择参观展厅。 通州博物馆共有多个展厅，包括通州历史文化展厅、红色文化展厅、民俗文化展厅等，展示了通州地区的历史、文化、民俗等多方面内容。 在参观过程中，您可以仔细观察展品，了解其背后的历史故事和文化内涵。 部分展品还配有二维码，扫描后可以获取更详细的讲解信息。 参观结束后，您可以在博物馆商店选购纪念品，或在休息区稍作休息。 5. 注意事项请遵守博物馆内的各项规定，文明参观，不要触摸展品，保持安静，禁止吸烟、喧哗。 请勿携带大型行李、食物、饮料等进入展厅。 如遇紧急情况，请保持冷静，听从工作人员指挥，有序疏散。 如需拍照留念，请注意遵守相关规定，部分展区可能禁止拍照或使用闪光灯。 通过以上参观指南，相信您会对通州博物馆有一个初步的了解。 在这里，您不仅可以欣赏到珍贵的文物艺术品，还可以深入了解通州地区的历史文化，感受中华民族悠久的基冲历史和灿烂的文化。 祝您参观愉快！
常州美术馆的参观指南有哪些？
常州美术馆是位于中国江苏省常州市的一座现代化艺术展览场所，它集艺术展览、学术研究、教育推广和文化交流等功能于一体，为公众提供了一个欣赏美术作品和了解艺术文化的平台。 如果您计划前往常州美术馆参观，以下是一些有用的参观指南信息：开放时间：在计划参观之前，请查看常州美术馆的官方网站或联系馆方，以获取最新的开放时间和闭馆通知。 通常情况下，美术馆会在周一闭馆，其余时间对公众开放。 地理位置：了解美术馆的具体位置和交通路线，可以帮助您更顺利地到达。 常州美术馆位于常州市某个具体的区域，可以通过公共交通工具如公交车或地铁到达，也可以选择自驾前往。 票务信息：大多数情况下，常州美术馆对公众免费开放，但特殊展览可能会收取一定的门票费用。 提前了解门票信息和是否需要预约，可以避免到现场时的不便。 展览内容：常州美术馆会定期举办各种美术展览，包括绘画、雕塑、摄影、装置艺术等多种形式的作品。 在参观前，可以通过官方网站或其他渠道了解正在展出的主题展览和艺术家信息，以便有针对性地参观。 导览服务：如果需要更深入地了解展品和艺术家背景，可以预约美术馆的导览服务。 专业的讲解员会为您提供详细的解说，增加参观的收获。 参观礼仪：在美术馆内参观时，请遵守馆内的参观规定，如保持安静、不触摸展品、不使用闪光灯拍照等。 尊重艺术作品和其他观众，共同营造良好的观展环境。 设施服务：了解美术馆内的设施服务，如休息区、咖啡厅、纪念品商店等，可以在参观过程中提供便利。 安全须知：注意个人财物安全，遵守美术馆的安全管理规定，如遇紧急情况，应按照馆方的指示迅速疏散。 儿童参观：如果带小孩一起参观，可以了解是否有针对儿童的教育活动或亲子互动展览，让孩子们在游戏中学习艺术。 拍照规定：在不影响其他观众和不违反版权法的前提下，了解美术馆的拍照规定。 一般情况下，部分展区可能禁止拍照或需要获得授权。 通过以上这些参观指南，您可以更好地规划您的常州美术馆之旅，享受一次充实的艺术体验。 记得带上个人身份证件，并穿着舒适的鞋子，以便在美术馆内长时间行走。 最后，不要忘记在离开前在纪念品商店选购一些艺术品，作为对这次美好艺术之旅的纪念。
有什么参观福建博物院的实用指南分享？
福建博物院，位于福建省福州市鼓楼区，是一座集历史、艺术、考古、民俗等多学科于一体的综合性博物馆。 参观福建博物院，不仅可以欣赏到丰富的文物藏品，还可以了解到福建悠久的历史文化。 以下是一些实用的参观指南：规划行程：在出发前，可以先通过福建博物院的官方网站或社交媒体了解最新的展览信息和活动预告，以便规划自己的参观重点。 如果时间充裕，可以选择工作日前往，以避开周末和节假日的高峰人流。 门票信息：福建博物院对公众免费开放，但可能需要提前通过官方网站或其他渠道预约入馆时间。 请携带有效身份证件，并在入口处出示预约信息和健康码。 交通指南：福建博物院位于市中心，交通便利。 可以乘坐公交车或地铁到达附近站点，再步行前往。 如果自驾前往，需要提前了解附近的停车场信息。 参观时间：博物院一般上午9点开门，下午5点闭馆。 建议早点到达，以便有更多时间参观。 同时，注意留意博物院的休息日，通常每周一闭馆（节假日除外）。 导览服务：如果希望有更深入的了解，可以选择参加博物院提供的导览服务。 有些导览服务可能需要提前预约，并可能有额外的费用。 自助参观：博物院内通常会提供免费的地图和展品介绍，同时，也可以下载博物院的官方APP，通过手机获取更多展品信息和语音导览。 注意事项：参观时请遵守博物院的规定，不要触摸展品，保持安静，不要在展厅内大声喧哗或使用闪光灯拍照。 部分展品可能不允许摄影，需要注意标识。 儿童参观：如果是带小孩参观，可以关注博物院是否有专为儿童设计的教育活动或互动展览，这样既能增加孩子的兴趣，也能让他们在游玩中学习知识。 配套设施：博物院内通常会设有休息区、咖啡厅和纪念品商店，可以在参观间隙进行休息和购物。 文化体验：除了参观展览，福建博物院还可能会举办各种文化讲座、工作坊和临时展览，可以根据自己的兴趣选择参与。 通过以上这些实用指南，可以帮助你更好地规划参观福建博物院的行程，享受一次充实的文化之旅。
