不只是功夫明星 李小龙 还是书法高手

《龙争虎斗》、《猛龙过江》、《唐山大兄》等经典电影，已经成为了80后的偶像，虽然他的生命只有三十三岁，但他的武学理念，却影响了一代代人，谁也没有想到，这个以武学闻名世界的大佬，居然也是一个书法和绘画双绝的天才，他的画技非常的好，让人一见之下，就让人一见难忘。

李小龙对我们的影响也很大，特别是他对武学的追求，已经成为了一个时代的标志，他在书法方面的造诣也很高，单从他的硬笔来看，他的书法造诣并不比那些书法大师差，他对书法的掌控和运用，都是一等一的高手，他的笔触千变万化。而且，他们之间的距离，也是非常的精确，他们互相拱手，互相看着，首尾相连，非常的融洽，从他们的硬笔中，我们可以感觉到一种独特的风格，非常的专业，特别是对字体的控制和控制，让每个字都能将姿势的奥妙表现出来。

而且，他的画技更是出神入化，特别是那些人物的战斗场面，简直是出神入化，让我们仿佛回到了小时候，特别是那些小人书，都是我们自己领悟的，有一种很强的时代感，这让我们很意外，不管是他的书法，还是他的画作，都达到了一个新的高度，打破了我们对李小龙的认知。

李小龙先生，书法造诣之高，令人叹为观止，连我都有些不敢相信，不过，他一直都很低调，或许是因为武道太过出名，让他的书法才华被掩盖了吧，你怎么看？我要分享。

梁小龙评价李小龙，算不得一代武学宗师，李小龙究竟功夫如何呢？

梁小龙先生，他最在乎的是李小龙的腿踢得没有自己直，没有自己跳得高不高，跟头没有自己翻的多不多，动作没有自己尘茄仔做的到位，这些最表现最肤浅的东西，生动地诠释什么叫做“一叶障目不见泰山”。

而李小龙在上世纪60年代接受采访的时候就说过：这些以刀剑为表演的影片，只是“乏味的杂耍”而已。 两者相较，高下立判。 当年的李小龙就已经不拘泥与武学的一招一式，开始向着思想更深处进发了。

虽然李小龙此前曾参演过多部电影，但直到他凭借武术在美国闯出一片天地后，其武打巨星的生涯才真正开启。

1971年李小龙回到香港，签约嘉禾，以1.5万美元片酬签下《唐山大兄》和《精武门》两部影片。 随着影片热映票房高企，他又先后自编自导自演了《猛龙过江》和《龙争虎斗》，并在美国创下惊人票房，一举奠定了功夫片的地位。

梁小龙表示，李纳盯小龙的腿功一般，他跳不了那么高，腿也伸得不够直，想要完成跳起来腾空踢根本做不到，只能叫梁小龙的弟弟梁小熊和元彪替身出演，而这两人的功夫是不如自己的。

在谈到李小龙自创的截拳道时，梁小龙也很直白，认为那并不是什么系统套路，只是从空手道、跆拳道、西洋拳、合气道等各种拳种中四处摘取而来，没有什么创造性，当然他也没有说好或是不好派汪。

他不但会武术，而且勤于钻研武术理论。 他的武功，融合了物理上的力学原理，知道怎样发力才能保持自身的稳定，又可以给对手致命一击。 这是那些只知道蛮练的武术爱好者不能比的。

武功厉害只能称为武林高手，武学宗师则是某一武术流派的创始人与完善者，他能自创出一套截着拳道，把宗师这个名号送给他是名副其实。

李小龙的伟大其实并不在于创立了“截拳道”，也不在于搞了多少场表演，也不在于拍了多少部电影，他的意义在于，参透了武术传承的精髓，武术即文化，文化即思想。 思想在于传播，在于影响。 还是那句说了一千遍，一万遍的老话，让世界了解中国，让中国走向世界。

就武术功夫来讲，历来的功夫明星谁更厉害？

早一点的李小龙之后的成龙，李连杰，李晋，还有一些不太叫出名字的在各大影视剧中饰演反派或者和尚的，还有一些会功夫的，例如王宝强，星爷一类谐星。 论最出名的是成龙一波，论最喜欢的是李连杰，星爷一波。

网络上有一些排行榜，例如：

第一位，周比利。 他的功夫底子很深厚，他的打法干脆利落，没有太多的套路，是真正的实战型，他曾在1982年，夺得加拿大轻量级自由慧数搏击冠军，并且在1985年，夺得世界轻重级自由搏击冠军。 他的武功实战能力在现在的娱乐圈中，他如果说第二，无人敢说第一。

第二位，李连杰。

他被认为是百年难得的练武奇才，被誉为功夫皇帝。 李连杰本身也是一位武学大宗师，他曾连续获得5届全国武术冠军，他的反应、速度和力量都是顶级的，他的实战能力是毋庸置疑的，有十足的爆发力。

第三位，甄子丹。 他也是有名的功夫明星，甄子丹在美国时，曾被评为最年轻的殿堂级武者，他在太极拳、跆拳道以及格斗等方面都有不错的成就，他的动作快、狠、准，他擅长混合式搏击，拳拳到肉，属于实战型高手，并且他的腿功也非常的了得。

第四位，邹兆龙，在真实功夫方面，他12岁就进入武行当替身，年纪很小就学习跆拳道和泰拳，他是实打实的练功夫的，其实战能力非常则裤的强。 只是在人脉方面欠缺，在很多电影中，他只能饰演反派方面的配角，其名气和人气不怎么高，也难以成为举足轻重的大明星。

第五位，成龙。 在真实功夫方面，他还是有一定的底子的，他从小就入武行前盯首，但他是戏班表演出身，其动作更多的是戏班杂耍性质。 当然，在人气上和知名度上，他也不亚于以上任何的一位，他说中国功夫电影的标杆式代表人物，有非常多的经典作品，而且他在2016年，还获得了奥斯卡金像奖终身成就奖。

很多都是冠军或者武行出身，身上便流着功夫的硬气。

李小龙算是娱乐圈的人还是武术界的人啊

李小龙生于美国三藩市，他的童年和少年是在香港度过的。 李小龙幼时身体非常瘦弱。 他父亲为了儿子的体魄强壮，在他7岁时便教其练习太极拳。 李小龙在13岁时跟随名师叶问系统地学习了咏春拳，并在家中设一座木桩，每天对着木桩勤练不辍。 此外，他还练过洪拳、白鹤拳、谭腿、少林拳、戳脚等拳种，为后来自创截拳道打下了坚实的基础。 为了提高技击水平，李小龙除了勤习中国拳术外，还研究西洋拳的拳法，他一边参加西洋拳训练班，一边节省零用钱购买世界拳王路易士的拳击赛纪录片，从中学习拳王的步法、身法、拳法和训练方法；他还经常参加校内外的拳击比赛，不断丰富实战经验。 赴美深造自创截拳道 由于害怕李小龙学坏，在他18岁那年，李小龙的父母决定送李小龙到美国留学。 李小龙在西雅图的生活相当艰苦，进入大学就读以后，他除了学习外，把精力都放在研习武术上。 他在学校里组织了一支“中国功夫队”，经常在校园里进行训练和表演，博得了师生们的好评。 李小龙经过精益求精的潜修苦练，使功夫逐渐娴熟乃至达到更高的境界。 其中的“李三脚”、“寸拳”和“勾漏手”更是他的绝招。 李小龙是个多面手，除了精通各种拳术外，还擅长长棍、短棍和二节棍等各种器械，并研习气功和硬功。 李小龙为了宣扬中华武术，在大学2年级期间，租了校园的一个停车场角落，挂起了“振藩国术馆”的牌子。 他边教边练，刻苦磨炼，技术大有长进，尤以腿功造诣更为精深。 在振藩国术馆里，他认识了来学武术的医学院女学生莲达，经过一年多的交往，他们渐渐产生了感情，在1964年8月，他俩正式结婚。 婚后，李小龙夫妇双双辍学，合力经营武术馆。 自从李小龙在佛罗里达州唐人街赤手空拳制服4个持刀歹徒，勇救华人少女的消息在报纸上刊登之后，李小龙的名字便传遍了美国，佛罗里达州等电视台也请他表演腿法，中国功夫引起人们的重视。 而他创办的振藩国术馆也逐渐兴旺起来了。 为了扩大影响，李小龙经常到各处参加武术比赛，并先后在西雅图、奥克兰、洛杉矶等地开设武术分馆授徒。 国术馆的规模和设备不断完善，世界上许多显赫的武打明星如美国空手道冠军罗礼士等都争着拜他为师，好莱坞的著名电影明星如占士亨宾和史提夫都是他的门徒。 世界拳王阿里也曾登门拜访，与他交流经验。 美国国内各流派的拳师经常聚集在李小龙的武馆切磋武艺，他的“以武会友”的宗旨收到了预期的效宏森果。 涉足电影界功夫震全球 20世纪70年代初，一股中国功夫影片的狂潮席卷着世界。 李小龙这个响亮的名字震撼全球。 1971年夏季，李小龙接受香港嘉禾电影公司的邀请，以1.5万美元的片酬签了两部影片，第一部是以中国武术为题材的《唐山大兄》。 该片预算只有10万美元，而且剧本也是边拍边写的，在这种情况下却创下了香港开埠以来的电影最高票房纪录，达到了300万港元。 继《唐山大兄》之后，李小龙又拍摄了《精武门》，《精武门》比《唐山大兄》增加了一倍的预算，引起更大的轰动。 李小龙在片中的大无畏精神和惊人的打斗技巧，特别是他表演中的“李三脚”和“地躺拳”和“双节棍”，令人赞不绝口。 此后，李小如察龙又自组协和电影公司，自编、自导、自演了影片《猛龙过江》和《死亡游戏》，还与美国华纳电影公司联合拍摄了《龙争虎斗》，并亲自担任了主角。 正当李小龙雄心勃勃，大展宏图，准备继续拍完《死亡游戏》的时候，由于药物过敏，1973年7月20日突然在香港逝世，享年才33岁。 李小龙由于在武术和电影等方面有卓越的贡献，他先后在1972年和1973年两度被国际权威武术杂志《黑带》评为世界七大武术家之一。 1972年还被香港评为十大明星之一。 美国报刊把他誉为“功夫之王”，日本人称他为“ 武之圣者”，香蔽橡亩港报纸赞誉他为“当代中国武术及电影史上的奇才”。 在美国、日本、英国、香港、台湾等国家或地区同时出版了纪念李小龙的多种多样的杂志和特刊，都称他为“发扬中国武术最有成效的人。 ” 李小龙的一生是短暂的，但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空，对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。 他主演的功夫片风行海外，中国功夫也随之闻名于世界。 许多外文字典和词典里都出现了一个新词：“功夫”(Kung fu)。 在不少外国人心目中的功夫就是中国武术，李小龙也成了功夫的化身。 许多国外武林高手、空手道拳师，泰拳大师看过李小龙主演的功夫片后都承认：“李小龙确有真功夫。 ”确实，还很少有一位东方武术家能像李小龙一样突破国家、种族的领域，并且在死后声威依然不减。 李小龙多才多艺，亦文亦武。 他每当练功之余，埋头研究武术理论与训练方法。 他逝世前留下了七大本学武笔记和六本著作手稿：《截拳道》、《截拳道研究》、《功夫记录》、《二节棍法》、《布鲁斯-李拳术图解》(英文版)和《布鲁斯-李武打技法》(英文版)。 世界各国技击杂志仍在不断地研究、介绍他的武功，世界各地的武术爱好者依然崇拜他。 当回顾作为一位中华武术传人的李小龙一生时，人们将永远怀念他那颗热爱中华民族、振奋中华民族精神，渴望中华民族强盛的赤诚之心。 李小龙的一生是短暂的，但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空，对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。 他主演的功夫片风行海外，中国功夫也随之闻名于世界。 许多外文字典和词典里都出现了一个新词：“功夫”(Kungfu)。 在不少外国人心目中的功夫就是中国武……李小龙的女儿李香凝澄清对李小龙的误读李香凝逐条列出她对事实的澄清，修正多年来外界对李小龙的部分误读，还涉及到众说纷纭的李小龙之死，但最令人感动的是，她作为女儿，在澄清真相时数次谈到澄清这些，是因为“不能违背李小龙的哲学”。 部分“误读”如下：1.李小龙从未跟依诺山度学双截棍。 “没错，许多文献里都提到我父亲向依诺山度学过双截棍，但是这不是事实。 我父亲是自学双截棍的。 我会尽快给你更准确的信息。 ”2.李小龙从未经过西洋拳训练。 大家说李小龙在上中学时体育课上的拳击练习。 “我认为我父亲从未在高中参加过拳击训练。 ”3.李小龙从未与木村交过手，从未输给过空手道。 “如果是也只是俩人练习，切磋武艺。 ”4.原本讲述李小龙是在拍摄《死亡游戏》时去世的。 “我父亲刚刚开始拍《死亡游戏》时就停止了，并去拍摄《龙争虎斗》，也没有继续拍《死亡游戏》，就去世了。 ”5.澄清李小龙从未参加“长岛国际比赛”，也未得到过冠军，他仅仅是去表演。 “我父亲没有参加这些竞标赛(或任何竞标赛)，因为在哲学上他认为这样比赛不符合武术的理念。 他不相信搏击，因为真正的拳击是没有规则的。 因此，他没有在这些比赛上做表演，也从未参加过比赛。 因此，我认为最好不要表现他在任何竞标赛上表演，不管是用什么名字，因为这有悖于他的哲学。 如果你要表现他参加比赛，那么就是梦幻般童年时候的李小龙非常顽皮，不爱学习，性格怪异，喜欢独处。 但拍电影却非常敬业，加上天资聪颖，成了小有名气的童星，深受女孩们欢迎，而李小龙也自小是个性情中人，交女孩也是他的嗜好。 13岁那年拜入叶问门下学习武术，到处寻人打架，1957年夺得香港校际拳击赛冠军，58年夺得全港恰恰舞公开赛冠军。 总之，这之前的李小龙还是一个年轻、顽皮、不爱学习、到处惹是生非的毛小子。 李小龙的奋斗历程应该从19岁那年怀揣100美元只身前往美国谋生算起。 邮轮经过神户、横滨、夏威夷，前往他一片茫然的未来之地——旧金山。 在香港，他是小有名气的童星和赫赫有名的街头打手，在这里——还算不得真正意义上美国社会的旧金山他只是无数到美国淘金华人中不起眼的一个，只能干一些零碎的活，住在破烂的贫民区。 旧金山最引为自豪的是宏伟壮观的金门大桥。 李小龙站在桥上，倚栏眺望碧蓝的大海。 大洋的彼岸，是香港，他由此想起他那望子成龙的父母。 他决计洗心革面，发奋自强，做出成果来证实自己是一条龙！李小龙在旧金山，干得稍长、稍有点起色的职业是教人跳ChaCha(恰恰舞)，他的收费低廉，学员稀少，这与他精湛潇洒的舞技很不相称。 在香港，他是跳舞作乐；现在，他却以舞艺权做维持生计之手段。 美国人不鄙视从事任何职业的人，可李小龙总觉得有些无奈。 三个月后，他去了西雅图。 他找到周露比女士开的中餐馆，周女士很热情地接待了他，并收容他在餐馆打工以赚取生活费和学费。 李小龙进了当地的爱迪生高级工业学校(相当于中国的职业高中)，这是他英文水平不够格的缘故，不能够直接进大学。 周女士是李小龙父亲的旧友，她在政治上很活跃，是当地华人社团的代言人。 但李小龙父亲的面子，到李小龙正式打工的那天，给无情地撕掉——周女士俨然一副老板面孔，她毫无表情地对李小龙指指点点，稍不满意，便厉声训斥。 李小龙怒火填膺，他来美已三个月，虽也知道朋友归朋友，生意归生意这一信条，但他觉得太突然，简直就受不了。 但李小龙还是把火气强行压下，按照周老板的意旨，把活计做得她满意。 李小龙的行为跟在香港时大不一样，依过去的脾气，他会摔掉盘子不干，或拿盘子砸她个满脸开花。 美国的学校，跟保守的香港学校很不相同，完全是开放性的，纪律松懈散漫，在李小龙看来，美国的学生简直就在玩。 此时的李小龙，父母再不能督促他，老师也不会约束他，同学更不会因学业的优劣而崇拜或鄙视一个人。 李小龙完全可以无拘无束，放浪形骸。 然而，此时的李小龙完全成了另一个人。 他一改在港厌学逃学的作风，一丝不苟，如饥似渴地学习。 他深知学费来之不易，逆境中的他悟醒了许多人生的哲理。 他知道理科一直是他的弱项，他曾对它恨之入骨、厌之如蝇。 现在，他尽管仍不喜欢，却比文科下了多倍的苦功。 他对英语，更是到嗜学如命的地步，他知道；来到美国，无论进大学深造，还是进社会就业，语言是最最重要的。 李小龙的英语水平提高很快，开始做跑堂，工资比做杂务要高，还有小费。 但李小龙心中仍十分压抑。 他从小就有做首领的欲望，希望驾驭他人，而不被他人所驾驭。 李小龙正处于被人人所驱使的境地，食客、老板、厨师都可以驱使他。 李小龙离开了周记餐馆（这期间有一段爱情风波促成了此事），发誓不去任何一家餐馆打工——那样太束缚自己的个性了。 他想独立从事一种职业，哪怕收入仅够糊口，也比受他人约束要心情舒畅。 李小龙结识了日本美籍商人木村武之，那时他19岁，木村36岁。 他们成了忘年之交，村甘愿做李小龙的弟子和追随者。 李小龙一直想开设武馆，但没把握，也没钱。 现在得到了木村的鼓励和出资帮助，武馆开起来了。 李小龙的武馆设在西雅图唐人街的一个地下室里，初衷是以此为谋生手段，并将中国武术发扬光大并独创一支门派。 但是创业是艰难的，问津武馆的寥寥无几。 李小龙跟木村商量后，就和木村带几个学武的学生，去西雅图的几所大学做示范表演。 事实证明，他这种笨拙而古老的方法行之有效，他的表演越来越受大学生的欢迎，每次都有一两个学生放弃他们原有的爱好，而改学中国功夫，武馆初见起色。 1961年，李小龙顺利地完成了高中学业，以优异的成绩考入华盛顿州立大学，主修哲学。 那时，医科、法律、商科是热门专业，而李却选择了冷门的哲学。 李小龙是一个好动而又好静的双面人，他酷爱武术，活泼好动争强好胜，又爱静静地思考。 李小龙沉湎于哲学的海洋里，他崇拜的东西方哲学家，有中国的老子、庄子，德国的尼采，法国的萨特。 他发现，叶问师父的教诲，以及古代侠客故事所包容的意义，皆可从老庄哲学中找到印证。 而尼采、萨特的哲学，又与李小龙好斗好强、无拘无束的天性惊人地相似。 真人不露相是中国古代大侠的行为准则和追求境界，而年轻好胜的李小龙，总在不断地推销自己，张扬自己，以证实自己个超人。 李小龙脑瓜子绝对聪明好使，应付学业绰绰有余，主要精力放在了功夫上。 他在学校附近的停车场租用了一个角落，每月20美元租金，用作他的武馆。 他和木村对这块地方非常满意，较唐人街那个地下室，空间和光线都要优越得多。 1962年，第一间“振藩国术馆”开设起来了。 当时他的名气已经颇大，是校园里引人注目的华裔学生。 他好出风头，擅长演讲，乐于推销自己，一些美国人也加入到李小龙门徒的行列。 他总能如愿地招满学生，每位学费每月15美元。 对囊中羞涩的李小龙来讲，这是一笔不菲的收入。 那时，美国征战越南，李小龙应征入伍，当了一回“兵哥哥”。 但是李小龙自由不羁的天性怎会愿意待在军队呢？后来李小龙作为预备役军人留在美国本土，末被派往越南作战。 这算是他的一大幸运，也是武术界的一大幸运。 李小龙在大学期间与琳达坠入爱河，后来双辍学结婚。 他们之间的爱情故事请读祝春亭的《功夫影帝李小龙》第六章。 李小龙和琳达离开了华盛顿，去了更有发展前景的加州。 在那里结识了菲律宾棍王丹·伊鲁山度，武术界的前辈严镜海，全美空手道冠军罗礼士，美国跆拳道之父李俊九。 从影是他的梦，但自来到美国，一直跟电影无缘。 未曾听说，有哪位华裔演员跻身好莱坞，并占有一席之位，但却又一直忘不掉电影并怀着一线希望。 他们驱车来到天堂般的好莱坞，却只能远远望望而已。 未来，很远。 他们离开好莱坞，李小龙靠在座椅上，情绪低落，琳达说：“你行的，一定行”。 在李小龙奋斗的背后，琳达一直直默默忠实地支持着他。 1964年秋季，李小龙参加全美空手道大赛，击败蝉联三届冠军的罗礼士而荣登冠军宝座，并与罗礼士成了挚友和师生。 1964年，美国长堤空手道大赛是李小龙一生的重要转折点。 李小龙作为表演佳宾出席这场大赛，表演了咏春拳，蔽目粘手、寸拳、无影拳、二指俯卧撑等，令所有观众瞠目结舌。 李小龙在长堤国际空手道大赛中的出色表演，使他名气在美国武术界名气大增，不少武师从千里万里之外赶来拜访他，而这次大赛表演也促成了李小龙迈出踏入好莱坞的第一步。 经过长时间的周折，李小龙得到了好莱坞电视剧《青蜂侠》第二主角加藤的角色，这之前穿插着《陈查理》长子角色落选和李小龙携琳达回港的事。 《青蜂侠》的播出，没有引起太大轰动，但饰演加藤的李小龙，却愈来愈受观众的青睐，他英俊灵敏，身手不凡，在剧中的表现，远胜于饰主角青蜂侠的威廉士一筹。 李小龙终于实现了进入好莱坞从事表演的梦想。 他没有名声大噪天下知，却已取得可喜的业绩。 他的最终目标是做世界级的功夫明星，这条路不平坦，充满艰辛，并且漫长。 李小龙把武馆关了，想一心做职业演员。 后来得到费西蒙的指点和雪伯灵的开导，武馆重新开起来了，不过不是什么人都收，不是每个月学费20美元，而是只收名人和资质很高的人，每小时学费50美元，后来还涨到250美元！——这样来提高他的名气。 李小龙已在好莱坞有了一席之地，也接演了一些配角，担任武术指导什么的，但总是在原地徘徊不前，甚至还不得已饰演了《丑闻喋血》中那个阴阳怪气的同性恋杀手。 在好莱坞昙花一现的人很多，况且他还是一位中国人，要在好莱坞风风火火谈何容易。 一位影评家说：一句话，因为李小龙是中国人。 不是好莱坞的首脑对李小龙本人有什么偏见，而是美国根深蒂固的种族偏见如无形的手，窒息了他们的思维。 虽然事业不得意，但李小龙并没有垂头丧气，反而很有自信地在一张便签上写到：我的明确目标我，布鲁斯·李，将会成为全美国最高薪酬的超级东方巨星。 作为回报，我将奉献出最激动人心，最具震撼性的演出。 从1970年开始，我将会赢得世界性声誉；到1980年，我将会拥有一千万美元的财富，那时候我和我的家人将过上愉快、和谐、幸福的生活。 这是中文翻译，原文是：My Definite Chief AimI,Bruce Lee,will be the higest paid Oriental superstar in the United return I will the most exciting performances and the best of quality in the capacity of an in 1970,I will achieve world-fame and from then on and till the end of 1980 I will have in my possession ,000, I will live the way I please and achieve inner harmony and happiness李小龙与朋友策划一部《无声笛》的影片。 他们去印度勘外景，大失所望，拍摄计划被迫取消。 曾有主演电视连续剧《功夫》的希望，他又一次幻想成功，最终发现又是水月镜花。 被好莱坞美丽憧憬所诱惑的李小龙，就象头可怜的驴子——嘴巴前面悬着一把草，它拉着车努力地向前跑，却始终吃不到那把草。 他愤怒地想：我在好莱坞还有呆下去的必要吗？李小龙开始有了回港发展的念头。 那时候，香港电影业的龙头老大是邵氏集团，60年代是邵逸夫一统天下的黄金时期。 1969年，邵氏制片主任邹文怀带领何冠昌等人走出邵氏，创办了嘉禾公司。 两家公司明争暗斗，嘉禾始终处在下风，无能撼动邵氏，直到一个人——李小龙的到来。 那时虽然对李小龙本人来说甚不得志，但他的名气已经非常之大，香港能请动李小龙的也只有邵氏与嘉禾两家。 本来李小龙看中的是实力雄厚的邵氏，并且不计较相对较低的片酬，但邵逸夫自高自大，最终因各种原因不欢而散；另一方面，邹文怀以他的诚意打动了李小龙，李小龙决意加盟嘉禾。 嘉禾、邹文怀，这两个词在李小龙影坛事业生涯中占着重要的地位，推崇尼采要做“超人”也真正做到了“超人”的李小龙只听两个人的话：一个是妻子琳达，另一个就是邹文怀。 以后的事就是大家所熟知的经典“四部半”。 很多人都津津乐道于李小龙这短短两年掀起狂澜的时期，很多人只知道《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》，只知道一次又一次打破票房记录，只知道李小龙似乎一夜之间成了国际巨星，但有多少人了解李小龙在这之前艰难的奋斗历程，有多少人知道这两年中李小龙的孜孜不倦？《唐山大兄》一片的摄制，在极原始、极艰苦的泰国柏庄。 当时嘉禾还没有足够的财力去造出剧情所需的场景、道具，住宿、饮食条件都十分艰苦，气候也不适应，总之，比在好莱坞拍片简直就是天壤之别。 李小龙怨言归怨言，工作起来却十分投入，仿佛有使不尽的精力和力气，令其他疲惫不堪的演职员十分佩服。 尽管当时条件艰苦，工作繁忙，精神和体力严重透支的李小龙仍坚持练功。 他们住在柏庄附近小镇的旅馆里，每天天末亮，李小龙就起来跑步健身，而当时极度疲惫的演职人员还沉浸在梦乡中。 1971年《唐山大兄》公映，狂揽320万，打破《仙乐飘飘处处闻》票房记录230万，天皇巨星从此诞生。 李小龙决定留在香港，马上投入到《精武门》的拍摄。 第二年，《精武门》上映，票房突破450万。 那李小龙风风火火的年代，也是嘉禾起死回生的年代。 同年，李小龙自编自导自己主演和制片，推出又一力作《猛龙过江》，票房超过500万。 本来李小龙想自己组建公司自立门户，但李小龙野心虽大，但并非经营之才，对如何筹建、运作，心中无底。 邹文怀语重心长地说：此事要慎之又慎，我是在影坛混到这把年纪，做过好些部电影的制片，有了十二分把握才离开邵逸夫走这步的。 现在好些人年少志高，草率行事，创办制片公司不待制片就砸牌了。 后来李小龙便打消了这个念头。 1972年秋，不待《猛龙过江》公映，只作了短暂的休息，李小龙便投入《死亡游戏》的摄制。 但只拍摄了三段武打和一些零散的镜头就得到了主演《龙争虎斗》的机会。 这是一部使他如愿好莱坞成为真正国际巨星的作品，只可惜这部影片上映前一个月便辞世西归，只有他的在天之灵能看到这一切了。 李小龙还在美国好莱坞仿惶时，曾夸海口立下三大宏愿：一是推广弘扬截拳道，使中国功夫传遍全世界；二是使华语片打进国际市场，让全世界的电影观众认识中国电影；三是在欧美的影片中饰演主角，奠定中国演员的国际地位，《龙争虎斗》让他了却了这三大宏愿。 李小龙的英年早逝有很多原因，包括他晚年（估且这样说吧）对身体犯下的错误，如服食大麻，使用肌肉振荡机等（这里我们并不回避），但与他过强的意志超出了身体承受能力，超负荷的工作也有着很大的关系。 龙就是这样铸就的。 李小龙告诉我们：即使你是天才，也需要奋斗．1957年，获香港校际拳击赛冠军。 1958年，获全港恰恰舞公开大赛冠军。 1971年，被国际武术权威杂志《黑带》列为“世界七大武术名家之一”。 1972年，获金马奖“最佳技艺奖”。 1979年，美国洛杉矶市政府将《死亡游戏》的开映日，即7月8日，定为“李小龙日”。 1980年，获日本《朝日新闻》选为“七十年代代表人物”。 1986年，被德国汉堡大学选为“最被欧洲人认识的亚洲人”。 1993年，美国好莱坞名人大道铺上李小龙纪念星徽。 1993年，美国发行李小龙逝世二十周年纪念钞票。 1993年，获香港电影金像奖大会颁发“终身成就奖”。 1998年，获中国武术协会颁发“武术电影巨星奖”。 1998年，获《时代杂志》评为“二十世纪的英雄与偶像”，是唯一入选的华人。 1998年，获美国演艺同业公会“终身成就奖”。 2000年，美国政府宣布发行一套《李小龙诞辰六十周年纪念邮票》。 2004年，英国传媒协会特为李小龙颁发“传奇大奖”。 2005年，获香港电影金像奖大会“世纪之星”奖。 2005年，入选《人物》“电影百年十强人物”之一 。 2005年，获“中国电影走向世界杰出贡献奖”。 2005年，当选“中国电影百年百位优秀演员”。 2005年，获国家“中外文化交流突出贡献奖”。 2007年，入选英国Total Film杂志“50大电影英雄”。