浮世绘，曾经在跨文化艺术交流中扮演重要角色，对西方的印象派产生过深远影响。今天，上海世博会博物馆迎来由Danny Rose工作室与光廷Temple of Light倾力打造的光影艺术盛宴——《幻境浮世绘光影艺术展》，以运用数字化技术的高品质360度沉浸式方式，邀请更多公众走近浮世绘，走近世界级大师杰作，感受光影焕新的魅力。
光影变幻中，只见风景和樱花的短暂之美化为一片神秘的森林，民间传说中的妖怪不时出没；接着是葛饰北斋那震撼的《神奈川冲浪里》，伴随着德彪西的《大海》；孔明灯在夜色中投下影子，而观众的心绪也随着这些忽明忽暗的灯笼伴着清风飘荡，直至视线所不及。
据透露，此次展览一方面是对明年大阪世博会的呼应，另一方面则是对该馆刚结束的《一梦华胥——中国皮影光影艺术展》的呼应——无论中国的皮影，还是日本的浮世绘，都凝结着民间艺术的独特表达。
光廷Temple of Light联合创始人徐铖告诉文汇记者，《幻境浮世绘》最早2018年在巴黎的光影工坊——数字光影比较先锋的一个博物馆首次与世界观众见面，此后曾在巴黎、东京、迪拜、普罗旺斯、米兰、马德里和蒙特利尔等城市举办，吸引超过300万名观众观展。"这次我们非常荣幸可以把这件广受欢迎且非常美的沉浸式艺术作品，在世博会博物馆以及该馆相当优越的空间里一起展现给观众。"
此次上海站展览分为两大主题板块：《幻境浮世绘》与《无尽幻变》，带领观众进入一个汲取中外经典艺术的沉浸式光影幻境。其中，《无尽幻变》于2022年荣获了素有视效界"奥斯卡"之称的AEAF（澳洲视觉效果与动画节）"现场装置及投影单元"金奖；《幻境浮世绘》获得该年AEAF"现场装置及投影单元"银奖。两部获奖作品组成一场长达40分钟的多感官全沉浸式艺术体验。
《幻境浮世绘》创作团队共选取全球20个博物馆的450幅博物馆典藏浮世绘原作，有葛饰北斋、喜多川歌麿、歌川国芳、歌川广重、吉田博、川濑巴水、鱼屋北溪、铃木其一、安藤广重、 紫式部、土屋光逸等，对其进行重新解读，再创动态画作场景。浮世绘，这种日本江户时代盛行的套色木刻版画，以其直接而强烈的画面效果，对梵·高、莫奈等众多西方艺术家产生了深远影响。观众在数字光影空间内，能徜徉于栩栩如生的山川、海浪、花卉、风景之中，伴随着鲜活的视觉效果和动态音效，体验艺术家对艺术界限的探索，开启一场梦幻的4D全沉浸式艺术体验之旅。
同时，此次展览亦为观众带来了另一个当代艺术展《无尽幻变》，该作品是基于人工智能AI建模创作的数字多媒体作品。从平面线条的无限延展到立方体的构成，直至最终幻化为烟雾的物质自身连续变化，观众将沉浸在一个虚拟却又无比真实的奇妙空间中，为人们对物理和虚拟世界的理解提供了一个全新的视角。
为给观众带来极致的沉浸式艺术体验，展览在世博会博物馆7米挑高，超过1000平方米的沉浸式光影展厅内，多媒体系统启用爱普生（Epson）的3LCD技术和全球顶级音响品牌d&b audiotechnik的xS系列点声源扬声器及Date数字功放扩声系统，从地面到天花板，伴随着生动的视觉效果和动态音效，观众将在展览空间内收获到全方位的沉浸式体验。
光廷Temple of Light致力于运用数字技术打造世界级的沉浸式艺术展览，引领欣赏经典与当代艺术的全新观展方式，坚持挖掘并探索中国文化瑰宝与当代数字语言的联结，立志运用当代数字科技打造世界级、可出海的中国文化内容， 此前广受好评的《一梦华胥》展同样出自这一品牌，助力中国文化在数字时代风劲帆满、扬帆四海。
作者：范昕
